Responsables
Evelyne Cohen, maître de conférences habilité, Histoire, Université Denis Diderot-Paris7
Catherine Bertho Lavenir, Professeur, Histoire culturelle, Paris III-Sorbonne nouvelle. Département de médiation culturelle
evelyne.cohen@wanadoo.fr 
catherine.bertho-lavenir@univ-paris3.fr

Horaires et lieu
Vendredi, de 10h à 12 h 30, Université Denis Diderot - Paris 7, UFR GHSS Immeuble Montréal, dalle des Olympiades salle 187, 1er étage (à la hauteur du 101, rue de Tolbiac, prendre escalier mécanique qui monte sur la dalle des Olympiades) : entrer par l¹entrée ANPE ; prendre l¹ascenseur jusqu¹au 2e étage puis suivre les flèches et redescendre jusqu¹au 1er étage.

Présentation

La télévision tend à être considérée depuis les dernières décennies du XXe siècle comme une culture universelle ou du moins un agent de l’uniformisation culturelle qui accompagne la mondialisation économique. Si l’on considère l’histoire de la télévision dans la longue durée (1950-2006), on constate une tension entre un modèle de productions «  nationales » capables de renforcer l’identité propre à chaque pays et la circulation d’émissions à vocation « internationales », par exemple des séries ou des jeux, imaginés principalement pour un marché mais destinées à être achetées par les télévisions du monde entier ou bien des évènements – sportifs, mondains, religieux, politiques- conçus dès l’origine pour être retransmis. Leur analyse permet de s’interroger sur les notions de mondialisation de la culture et de dominance culturelle.
Le séminaire sera consacré à l’examen de cette tension entre le national et l’international dans l’évolution des émissions proposées au public de la télévision. On s’intéressera particulièrement aux émissions produites dans un pays et diffusées dans d’autres : séries, jeux, évènements sportifs et reportages d’exception. Chaque séance sera composée de la présentation et de la discussion critique d’un texte de référence proposé à l’avance et de l’analyse des images d’un fragment d’une émission.

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Responsables
Évelyne Cohen (Université Paris Diderot -Paris 7)
Myriam Tsikounas (Université Paris 1-Panthéon-Sorbonne)

Lieu et Horaire
Un vendredi par mois, de 9h30 à 11 heures 30 en salle 19, centre Panthéon
Ce séminaire est ouvert aux étudiants des spécialités de master 2  « Histoire et civilisations comparées (XIXe-XXIe siècles) » et « Histoire et audiovisuel », aux doctorants ainsi qu’à toutes les personnes intéressées. En reconstituant une semaine ordinaire de programmation (23-30 septembre 1967) l’objectif est de comprendre ce qui fut proposé aux téléspectateurs français, en période de rentrée, quelques mois seulement avant Mai 68. L’enjeu est aussi de déceler des ciblages, en termes d’âge, de sexe, et peut-être d’appartenance sociale et géographique, de mettre au jour des stratégies visant à canaliser l’attention du public, imposer des modèles et des croyances, susciter des interactions et forger un sentiment d’identité commune, voire de communauté imaginaire.

Programme
16 novembre 2007 : Une semaine ordinaire de télévision
Présentation du séminaire : Évelyne Cohen et Myriam Tsikounas

7 décembre 1967 : Traiter une journée de programme sur les deux chaînes nationales
La société et son double une journée ordinaire de télévision : Éric Macé
Mesurer l’audience en 1967 : Jacques Durand

21 décembre 2007 : Des formes et des publics pour un produit d’appel
Le feuilleton historique : Sabine Chalvon-Demersay
Les feuilletons « sociaux » et les feuilletons pour la jeunesse : Myriam Tsikounas

1 février 2008 : Une soirée télé
« Au théâtre ce soir » : Pascale Goetschel
Panorama  et autres magazines d’actualité : Évelyne Cohen

7 mars 2008 : Des publics ciblés
Les magazines pour les femmes (« Les Femmes aussi » et « Le Magazine féminin ») : Marie-Françoise Lévy
Des variétés pour les jeunes : Sébastien Le Pajolec

4 avril 2008 : Justice et sport
« L’Affaire Francey »(En votre âme et conscience) : Jean-Michel Rodes
Le héros sportif dans une semaine ordinaire : André Rauch

9 mai 2008 : La télé parle d’elle-même et du septième art
« Au delà de l’écran » et « Micros et caméras » : Virginie Spies
« Cinémas » de Frédéric Rossif : Thierry Lefebvre

6 juin 2008 : La télé présente le cinéma aux jeunes téléspectateurs
Séquences du spectateur et du jeune téléspectateur : Katsyarina Zakharava
Clôture du séminaire : Bilan et synthèse par André Rauch

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Responsables
Jean-Noël Jeanneney et Isabelle Veyrat-Masson

Contact
isabelleveyratmasson@free.fr

Horaires et Lieu
Lundi, de 17 heures à 19h. Cycle supérieur d’histoire du XXe siècle (1er étage), 224, boulevard Saint-Germain - 75007 Paris

Le groupe de travail Temps, médias et société a été créé dans le cadre du Centre d’histoire de l’Europe du vingtième siècle. Il est présidé par Jean-Noël Jeanneney et animé par Isabelle Veyrat-Masson, avec : Jérôme Bourdon, Jean-Marie Charon, Agnès Chauveau, Daniel Dayan, Marie Lhérault, Cécile Méadel, Dominique Mehl.. Il se propose d’organiser des rencontres avec les professionnels des médias, trop souvent tenus à l’écart des travaux universitaires. Les travaux du groupe Temps, Médias et Société s’articulent autour de quatre grandes thématiques :

Médias et Histoire : histoire des médias, l’histoire dans les médias, les médias dans l’histoire, les médias comme source d’histoire;
Médias et Vie politique : analyse des phénomènes de médiation et de médiatisation de la vie politique en France et à l’étranger;
Médias et Société : rôle des médias dans la transformation de la société et des mœurs;
Médias et Culture : rôle des médias dans la transmission de la culture (culture d’élite / culture moyenne / culture de masse).

Le groupe organise une série de conférences-débats mensuelles, réunissant chercheurs et professionnels des médias, autour d’un thème, d’un livre ou d’un auteur.

Programme
19 novembre 2007
"La gratuité des médias" avec Christian Paul (député) et Catherine Lamour, (auteur et productrice de télévision).
Animé par Jean-Noël Jeanneney, Agnès Chauveau et Cécile Méadel

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Responsables
Bertrand Tillier

Horaire et lieu
Jeudi, de 9h30-12h30 heures
Université de Paris-I Panthéon-Sorbonne 12, place du Panthéon 75005 PARIS salle 21

Programme

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Responsables
Laurent Véray, Odette Martinez, Rosa Olmos

Horaire et lieu
17h, salle des conférences de la BDIC

Présentation
Depuis 2006, la BDIC-MHC et le département des Arts du spectacle de l’Université de Paris X-Nanterre proposent un séminaire de recherche sur la transmission par l’image fixe ou animée de la connaissance et de l’expérience historique. Nous prolongeons cette année notre réflexion sur les conditions de possibilité de l’écriture de l’histoire en nous consacrant plus spécialement au documentaire. Chaque séance s’organisera autour de l’intervention d’un universitaire et/ou d’un cinéaste. Il s’agira d’interroger les constructions discursives du passé réalisées dans diverses perspectives à partir d’archives, comme les documents officiels, les journaux intimes, les photographies, mais aussi les témoignages filmés. Une attention particulière sera portée d’une part aux dispositifs qui reposent sur une réappropriation originale des archives, et à travers elles de l’histoire, et d’autre part à ceux qui, au contraire, travaillant la frontière entre la fiction et le document, le visible et l’invisible, sont construits sur l’absence de traces. Nous nous intéresserons ainsi à différentes formes hybrides, à ce qu’on appelle parfois les « fictions documentaires » (selon Jacques Rancière) ou les « récits de non-fiction » (selon Marcel Ophuls).
Organisme multimédia, étant donné la variété de ses collections et de leurs supports (photothèque du Musée, secteur audio-visuel), la BDIC offre le corpus approprié pour ce questionnement. Internationale, sa couverture documentaire permet de mener une réflexion comparatiste et croisée sur ce thème. Animé par Laurent Véray (maître de conférences en études cinématographiques) en collaboration avec Odette Martinez (responsable du service pédagogique de la BDIC) et Rosa Olmos (responsable du service audio-visuel), ce séminaire, qui se tiendra dans la salle des conférences de la BDIC, est ouvert aux étudiants inscrits en Master et Doctorat, mais également à toute personne intéressée par cette thématique.

Programme

-Le 6 décembre : Jorge Amat (réalisateur) et Denis Pechanski (historien) parleront de leur collaboration sur le documentaire La Traque de l'affiche rouge (2007).

-Le 10 janvier : Vincent Dieutre (cinéaste) et Laurent Roth (scénariste et critique) à propos du film Fragments sur la grâce (2006) : une écriture cinématographique intimiste de l'histoire du jansénisme et de Port-Royal.

-Le 7 février : Sylvie Lindeperg (historienne, Université de Paris III) parlera de son étude sur la genèse et les enjeux du film-archive d'Alain Resnais Nuit et Brouillard (1956).

-Le 3 avril : Christian Delage (historien, Université de Paris VIII) parlera du statut de l’image comme preuve et de la double expérience de chercheur et de cinéaste qu'il a eue autour de cette question.

-Le 15 mai : José Vieira (réalisateur) et Marie-Christine Volovitch Tavares (historienne) : le premier parlera de son travail sur La photo déchirée, chronique d’une émigration clandestine (2002) ; la seconde des représentations cinématographiques sur l'immigration portugaise des années 1960.

-Le 29 juin : Serge Viallet (réalisateur) viendra présenter son récent travail pour la collection "Mystères d'archives" développée à l'INA pour ARTE (10 x 26 min).

Les films présentés dans les séances seront auparavant projetés à la BDIC ou dans la salle de cinéma de l’Université (bâtiment B). Les dates et les horaires de ces projections restent à préciser.

Informations : http://www.bdic.fr/index.php
Contact : laurent.veray@wanadoo.fr
ou odette.martinez@bdic.fr (01 40 97 79 14)
ou rosa.olmos@bdic.fr (01 40 97 79 63)

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Responsables
Pascale Goetschel : pascale.goetschel@wanadoo.fr
Christophe Granger : granger.chris@libertysurf.fr

Horaire et lieu
Les mercredis, de 17h à 20h, Centre d'Histoire sociale du XXe siècle / Université Paris I Panthéon-Sorbonne, Salle 107
9 rue Malher, 75004 (M° Saint-Paul / Ligne 1).

Programme
Dans tous ses états, l'événement sature le temps présent ; il en ordonne les descriptions et les modes de compréhension. Ce séminaire de recherche se propose de soumettre à l'examen ce qui fait et ce qui a fait l'événement. Loin de vouloir revisiter le grand événementier national, loin de vouloir sacrifier au "retour de l'événement" ou encore, après d'autres, en proposer une théorisation, il s'agit de mettre à l'épreuve les manières de vivre, de comprendre, de dire et de rendre raison de ces "moments dignes de retenir l'attention".
Ainsi dans le cadre des sociétés contemporaines (du moment révolutionnaire au seuil le plus immédiat du XXIe siècle), on portera attention aux régimes d'expérience, d'impression et d'émotion, de l'effroi à la désinvolture, qui ont assuré l'irruption brutale et l'irréductible singularité de ce pli du "monde vécu". On scrutera les modalités construites de sa reconnaissance, de son déni, de ses interprétations, qui tracent ensemble des cultures de l'événement. On interrogera les procédures de sa mémorisation ou de son oubli, son inscription dans un récit ordonné, soumis à des règles sociales de dramatisation et d'administration du "détail vrai". On examinera aussi les usages sociaux, politiques et mémoriels qui lui sont assignés : comment, par exemple, l'événement intervient-il dans la fabrique, la reproduction et le "roman" des identités et des traditions de groupe (du local au national) ? Questionner l'événement, c'est enfin questionner une catégorie de la pratique et de l'entendement historiens ; catégorie disputée dans le champ de la discipline, mais aussi mode d'explicitation et de connaissance du passé.

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Responsables
Caroline Moine, Yannick Dehée

Horaire et lieu
Un mardi par mois de 17h30 à 19h30 au Centre d'histoire de Sciences po, 56 rue Jacob, 75006 Paris, 1er étage



Pour sa deuxième année, le séminaire poursuivra ses réflexions sur les dynamiques culturelles qui accompagnent les pratiques cinématographiques, à l'exemple de l'étude de la réception du film. Axées sur les questions de méthode, dans une approche pluridisciplinaire, les séances permettront de suivre les recherches récentes concernant la réception de films français et étrangers, dans un cadre national ou international, et l'analyse de publics différenciés.
A l'appui d'extraits de films et d'études de cas précises, les intervenants aborderont la question de l'analyse du contexte de réception en s'appuyant sur différents outils méthodologiques – et en s'aidant des travaux déjà nombreux concernant la télévision. Le problème des sources écrites disponibles pour tenter de cerner les formes de réception par différents publics, de 1920 jusqu'à nos jours, sera ainsi posé. Il s'agira également de tenter de cerner l'influence du mode de circulation et de projection des films sur leur réception et la formation de publics spécifiques. L'approche sociologique nourrira ici la réflexion de l'historien, comme par exemple dans le cas des festivals internationaux de cinéma. Dans un même jeu complexe entre échelles nationale et internationale, l'analyse détaillée – quantitative comme qualitative - de la réception des films d'un même pays à l'étranger permettra d'éclairer son importance dans le processus de construction d'identités culturelles nationales en dehors de leurs frontières.

Programme

20 novembre 2007
Isabelle Veyrat-Masson (CNRS/LCP): Les études de la réception de la télévision, quels apports pour l'histoire de la réception du cinéma?

4 décembre 2007
Emmanuel Ethis (Université d'Avignon) : Les publics des festivals internationaux de cinéma, approche sociologique.

22 janvier 2008
Caroline Moine (UVSQ): Les questions de l'historien face à la réception des films, à l'exemple du succès international de La Vie des Autres (F. Henckel von Donnersmarck, 2006).

5 février 2008
Jérôme Bimbenet (IUFM Paris): La réception des films de Leni Riefenstahl dans la France des années 1930.

11 mars 2008
Yannick Dehée (Centre d'Histoire de Sciences Po) : Synthèse d’enquêtes de spectateurs en Grande-Bretagne et en France sur quelques films hollywoodiens des années 1990.

1er avril 2008
Christophe Trebuil (Université Paris 1): La construction du goût du public pour le cinéma dans les années vingt.

6 mai 2008
Geneviève Sellier (Université de Caen): Le courrier des lecteurs de Cinémonde au tournant des années 1960.

3 juin 2008
Patricia Caille (LISEC, Université Louis Pasteur, Strasbourg): La diffusion et la réception des films tunisiens en France.

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Responsables
Myriam Tsikounas

Horaire et lieu
Lundi 9 heures 30-11 heures 30. Salle 19 A. Centre Panthéon

Ce séminaire, ouvert aux étudiants des spécialités de master 2 « Histoire des sociétés occidentales contemporaines (XIXe-XXIe siècles) » et « Histoire et audiovisuel » ainsi qu’à toutes les personnes intéressées, se déroulera en trois temps : lectures et présentations d’articles et d’ouvrages ; conférences de chercheurs qui viendront discuter de leurs travaux en cours sur les images et les sons ; présentation, par les étudiants, de leurs recherches.

Programme
I. Lectures
8 octobre : tour de table, discussion des sujets de mémoire, choix de lectures
15 octobre : L’histoire par l’image : état des lieux, Myriam Tsikounas
22 octobre : Usage historien des images fixes (Jean Claude Schmitt dir., Ève et Pandora, Paris, Le Seuil, 2001 ; Annie Duprat, Images et Histoire. Outils et méthodes d’analyse des documents iconographiques, Paris, Belin, 2007)
29 octobre : Usage historien des images mobiles (Michelle Lagny, De l’histoire du cinéma, Méthode historique et histoire du cinéma, Paris, Armand Colin, 1992 ; Jean-Louis Leutrat, L’Alliance brisée. Le Western des années 1920, Lyon, PUL, 1985)
5 et 12 novembre : L’analyse sémiotique des images fixes et mobiles (Pierre Fresnault-Deruelle, Petite iconologie des images peintes, Paris, L’Harmattan, 2000 ; Bela Balaz, L’Esprit du cinéma, Paris, Payot, 1977 ; Roland Barthes, « Le troisième sens », Cahiers du Cinéma, n° 222, juill. 1970)
19 et 26 novembre : L’univers de la fiction : le récit (Vladimir Propp, Morphologie du conte, Paris, Le Seuil, coll. « Points essais », 1970 ; Thomas Pavel, Univers de la fiction, Paris, Le Seuil, 1988)
3 et 10 décembre : l’histoire par l’image (Bertrand Tillier, La Commune de Paris : révolution sans images ? Politique et représentations dans la France républicaine (1871-1914), Seyssel, Champ Vallon, 2004 ; Sylvie Lindeperg, Les Écrans de l’ombre. La Seconde Guerre mondiale dans le cinéma français, Paris, Éditions du CNRS, 1997)
17 décembre et 7 janvier : Image et construction de soi (Peter Burke, Louis XIV. Les Stratégies de la gloire, Paris, Le Seuil, 1995 ; Edgar Morin, Les Stars, Paris, Le Seuil, 1957 ; Ginette Vincendeau « L’ancien et le nouveau : Brigitte Bardot dans les années 50 », 20 ans de théories féministes sur le cinéma, Grande-Bretagne et États-Unis, CinémAction, 1993).
II. Intervenants (autour des conditions de production des images et des sons)
7 janvier : Sébastien Le Pajolec, Conditions de production et analyse des images : l'exemple du cinéma français depuis 1945
14 janvier : Évelyne Cohen, La réalisation d'une « émission-pilote » européenne en 1967 Pitchipoï de Jacques Krier
21 janvier : Monique Martineau, Graine de cinéastes : la production des films amateurs
28 janvier Ana Vinuela, L’utilisation des archives dans la production audiovisuelle
4 février : François Jost, Alliance de la télévision des débuts avec les autres média
11 février : Jeanne Marchalot, Les contraintes du producteur
18 février : Sylvie Lindeperg, Nuit et Brouillard : genèse et enjeux du film d’Alain Resnais
3 mars : Elizabeth Main, Un cas de figure, la concierge à l’écran
10 mars : Laurent Bihl, La propagande par l'outrance de l'image fixe à l'image animée : continuité ou discontinuité des codes de représentation de la violence
17 mars : Jean-Emmanuel Casalta, Histoire de la politique audiovisuelle extérieure de la France
III. Exposés des travaux de M2 en cours. À partir du lundi 31 mars exposés des recherches en cours.

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Responsables
Sabine Chalvon-Demersay, directrice de recherche au CNRS (TH)
Daniel Dayan, directeur de recherche au CNRS
Dominique Pasquier, directrice de recherche au CNRS

Horaire et lieu
Jeudi de 9 h à 11 h (salle 11, 105 bd Raspail), du 16 novembre au 15 février

Présentation
On s'interrogera sur la façon dont les médias contemporains permettent de baliser les territoires de l'action en favorisant une focalisation de l'attention collective sur certains objets, en proposant une carte cognitive et normative de la société, en devenant le support de nouveaux modes de sociabilité. Le séminaire traitera cette année de trois grandes thématiques :
le statut des événements télévisuels « expressifs » et la distinction qu'on peut opérer entre différents types d'événements ;
les enjeux d'une sociologie de la fiction télévisée comme objet d'analyse de la question des relations interpersonnelles et des reconfigurations contemporaines de la parenté ;
les relations entre la sociologie des médias et la sociologie de la culture à partir de la question des interactions et de la sociabilité culturelle.

Séminaire ouvert aux étudiants du master.
Courriel : pasquier@ehess.fr
Mentions ou spécialités : Sociologie

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Responsables
Jean-Marie Charon, ingénieur d'études

Horaire et lieu
Lundi de 11 h à 13 h (salle 11, 105 bd Raspail), du 18 décembre au 5 février

Présentation
Cet enseignement sur la presse écrite entend saisir ce qui dans ce média introduit aux principales thématiques médias et société. Il abordera successivement la question des rapports presse-Etat ; presse et politique avec la question du pluralisme ; presse et média de masse, avec notamment les questions du fait divers et du divertissement ; droit de la presse et définition d'une éthique et d'une déontologie du journalisme ; du quotidien généraliste aux magazines à pôle d'intérêt, presse et lien social. au-delà de l'approche sociologique du média presse écrite, le présent séminaire fera largement appel aux apports de l'histoire, du droit et de l'économie.
Séminaire ouvert aux étudiants du master.
Courriel : charon@ehess.fr
Mentions ou spécialités : Sociologie

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Responsables
Cyril Lemieux, maître de conférences

Horaire et lieu
Mardi de 15 h à 17 h (salle 5, 105 bd Raspail), du 14 novembre au 13 février.

Présentation
Ce séminaire s'attache à analyser les logiques mises en oeuvre par les agents sociaux dans différents espaces (la politique, l'art, la science, le droit, le militantisme, etc.) pour s'adapter aux attentes des médias en général et aux demandes des journalistes en particulier. On porte une attention particulière aux tensions (affaires, controverses) que suscitent de telles tentatives d'ajustement. C'est l'occasion d'explorer en retour l'espace des médias lui-même, en privilégiant l'examen des transformations récentes du travail journalistique dans des spécialités placées à l'interface avec des domaines différents de la vie sociale (journalisme politique, scientifique, sportif, critique d'art, fait-divers, etc.).
Réception : sur rendez-vous, au : 01 49 54 22 77.
Direction de travaux d'étudiants : envoi des dossiers à Cyril Lemieux, bureau 319, 54 bd Raspail 75006 Paris.
Séminaire ouvert aux étudiants du master.
Courriel : clemieux@msh-paris.fr
Mentions ou spécialités : Sociologie

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Coordination :
Denis Maréchal
01 49 83 30 14
dmarechal@ina.fr

Horaire et Lieu :
19h00 - Auditorium de la Bibliothèque nationale de France, Quai François Mauriac – 75013 – Paris, accès par l'entrée Est

Faire vivre et développer la réflexion sur l'audiovisuel est l'ambition des Lundis de l'Ina à la Bibliothèque nationale de France, lieu d'accueil des chercheurs de l'Inathèque de France.
Véritable lieu de rencontre, ces soirées-débats sont l'occasion de provoquer des dialogues et des échanges entre chercheurs, professionnels de l'audiovisuel, théoriciens, enseignants, et public, réunis par le même besoin d'une réflexion commune sur l'image, les médias et la communication.
Autours de cycles successifs, ces rendez-vous souhaitent contribuer à développer une réflexion sur la place, le rôle et les contenus des médias audiovisuels. Présentations d'extraits d'émissions, de documentaires...; témoignages d'auteurs, de réalisateurs, de journalistes...; questionnements de chercheurs, d'écrivains...; dialogue avec le public, elles permettent également au grand public de découvrir les images et les sons qui constituent la richesse de l'Ina.

Programme
19 novembre 2007
" Max-Pol Fouchet 1913 - 1980 ". Hors cycle. Soirée-débat autour du poète, essayiste, critique littéraire, homme de radio et de télévision Max Pol Fouchet. Débat illustré d'extraits issus des collections de l'Ina.
> Avec la participation de
- Michèle Cotta, journaliste, présidente du Comité d'histoire de la télévision.
- Pascal Ory, Professeur d'histoire contemporaine de l'université de Paris I.

Réservations
01 49 83 30 97
inatheque-de-france@ina.fr

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Responsables
Michèle Lagny (Paris III), Guillaume Soulez (Paris III), Denis Maréchal (Ina).


Horaires et Lieu
14 h 30 à l’Ina Centre Pierre-Sabbagh
Espace Cognacq-Jay, 83-85, rue de Patay – Paris 13ème

Programme

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Responsable
Laurence Bertrand Dorléac

Horaires et Lieu
Jeudi, de 18h30 à 20h30
56 rue Jacob. 75006. Paris, 1er étage

Présentation
Chaque société assigne à l'art des fonctions.
L'idée sera d'analyser le processus actuel de redéfinition de l'art et de sa légitimité sociale, dans une perspective historique suffisamment longue pour être probante.
Sans nous interdire les incursions vers d'autres pays, nous étudierons les différents mouvements et événements qui ont conduit, en France, à la situation complexe et sans précédent que nous connaissons aujourd'hui. Il faudra nous intéresser aussi bien aux pensées politiques, économiques, sociales de l'art qu'aux programmes, projets et réalisations; aux politiques de l'Etat qu'aux politiques privées (associations de collectionneurs ou d'amis des musées, fondations); enfin, aux comportements des publics (connaisseurs, acheteurs ou simplement amateurs).
Il faudra discuter l'histoire de l'idée qui a prospéré depuis le XIXe siècle, selon laquelle l'art serait à l'avant-garde de la réforme de la société. L'idée fut reconduite mais selon des modalités qui ont évolué au cours du temps et dont il faudra trouver le sens.
Ainsi, les avant-gardes ont-elles sans cesse pensé l'art comme forme même du politique capable de réenchanter le monde et d'en modifier le contrat social. Elles ont agi à leur façon sur les publics qui ont largement investi l'art comme un laboratoire de liberté humaine, individuelle sinon collective.
Notre séminaire devrait ouvrir un espace singulier en répondant à la demande de ceux qui travaillent aux liens entre les arts et les sociétés mais ne se fréquentent que ponctuellement.
Nos rencontres sont envisagées sur le mode de séances de travail, sur un thème fédérateur et autour de recherches en cours ou récemment achevées.

Programme

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